Utilizam a arte à sua maneira. Uma, experimentando métodos de educação não formal; o outro, criando uma plataforma onde os jovens podem questionar a sociedade. Mas partilham a mesma missão: ajudar os jovens a crescer mais fortes, mais confiantes e plenamente conscientes de que as suas vozes importam.

Esta conversa faz parte de uma série de 8 episódios (Out 2025 – Primavera 2026), dando palco a 12 estudos de caso em seis regiões periféricas da Europa: artistas, empreendedores/as culturais e organizadores/as comunitários/as que estão a promover novas formas de desenvolvimento cultural.

The power of art and creativity to transform young lives is impossible to ignore. Just ask Rita Silva (Transmalhar) and Shane O’Malley (The Voice of Youth)—two bold, boundary-pushing creators who shape their work with young people.

They use art in their own ways. One experimenting with non-formal education methods, the other creating a platform for young people to question society, but they share the same mission: to help youth grow stronger, more confident, and fully aware that their voices matter.

This conversation is part of an 8-episode series (Oct 2025–Spring 2026), featuring voices from 12 case studies across six non-urban regions in Europe: artists, cultural entrepreneurs, and community organisers shaping new pathways for culture-based development.

Credits:
Host: Sílvia Silva
Guests: Rita Serra e Silva (Transmalhar, Portugal) and Shane O’Malley (The Voice of Youth, Ireland)
Production Support: Paola Di Nunzio
Post-production: Sofia Relvão and Sílvia Silva
Script: Maria Batle

Nesta conversa, Sabīne Vandāna (Valmiera County Manor Network) e Niko Tiainen (Mapsion) refletem sobre formas de reinventar o património cultural, com enfoque no envolvimento das comunidades e na experimentação de novas práticas artísticas. A discussão destaca o papel das práticas culturais na criação de ligações entre pessoas, territórios e oportunidades.

Heritage isn’t just about looking back at the past… It’s something we can build on to shape a better future.

In this conversation, Sabīne Vandāna (Valmiera County Manor Network) and Niko Tiainen (Mapsion) talk about engaging communities, experimenting with new art forms, and finding ways to bring culture closer to people’s everyday lives.

Credits:
Host: Maria Batle
Guests: Sabīne Vandāna (Valmiera County Manor Network, Latvia) and Niko Tiainen (Mapsion, Finland)
Production Support: Sílvia Silva
Post-production: Sofia Relvão and Maria Batle
Script: Maria Batle

A segunda apresentação argumenta que Uyra: A retomada da floresta (Juliana Curi 2022) posiciona a comunidade trans* como permanecendo com a Amazônia, encarnando um compromisso de reimaginar as possibilidades do agora ao evitar o discurso da futuridade para “permanecer com o problema” (Haraway). O filme posiciona-se fora e para além da oposição binária entre a não-futuridade queer e o futurismo hetero-reprodutivo (Edelman). Em vez disso, Uyra re-imagina um presente queer como simultaneamente imbuído do desejo de Julio Esteban Muñoz por novas formas de ser, fazer e relacionar-se, isto é, queer como possibilidade.

Join Luís Filipe Borges (⁠Work in Progress⁠) and Krešimir Grubić (⁠Repertoar⁠) as they lay out the challenges of creating in non-urban contexts, and show how bold, innovative approaches can turn constraints into opportunities.

Credits:
Host: Sílvia Silva
Guests: Luís Filipe Borges (⁠Work in Progress, Portugal⁠) and Krešimir Grubić (⁠Repertoar⁠, Croatia)
Production Support: Maria Batle
Post-production Editing: Sofia Relvão and Maria Batle
Script: Sílvia Silva

 

Credits:
Host: Sílvia Silva
Guests: Esther Blodau (Gort Arts, Ireland) and Marta Vētra (LAUX, Latvia)
Production Support: Maria Batle
Editing & Sound Design: –
Script: Sílvia Silva

Bem-vindos ao primeiro episódio de IN SITU Dialogues! Para dar início à série, mergulhamos no coração do projeto IN SITU com Nancy Duxbury e Mark Rainey. Juntos, traçam o enquadramento das conversas que se seguem, explorando os objetivos do projeto e o papel dos IN SITU Labs na promoção da criatividade em regiões afastadas das grandes metrópoles. A conversa aborda as razões pelas quais as indústrias culturais e criativas nestas áreas merecem mais atenção, o que torna especial trabalhar fora dos grandes centros urbanos e como a criatividade local pode impulsionar novas formas de inovação e desenvolvimento comunitário..

Credits:
Host: Maria Batle
Guests: Nancy Duxbury (Centre for Social Studies, Portugal), and Mark Rainey (University of Galway, Ireland)
Production Support: Sílvia Silva
Editing & Sound Design: Vasco Santos
Script: Maria Batle
 

Inspired by her time in the laboratories, artist Andrea Inocêncio brings to light the quiet, meticulous tasks carried out by scientists—processes that are essential but rarely seen. At the heart of the piece lies a poetic question: If acoustic resonance were audible, what would it sound like? Through image, sound, and movement, the performance offers a sensory interpretation of this hidden dimension of scientific practice.

The BIOASSEMBLER project has received funding from the European Union’s Horizon Europe research and innovation programme under grant agreement No 101070589. This video reflects the views only of the authors, and the Commission cannot be held responsible for any use which may be made of the information contained therein.

Watch the full video below and experience a unique encounter between art and science.